Agricultura sostenible en medio del desierto, OAXIS

© FORWARD THINKING ARCHITECTURE

OAXIS es un proyecto desarrollado por la oficina Forward Thinking Architecture -liderada por el arquitecto español Javier F. Ponce-, que se plantea como un nuevo vínculo entre el desierto, las energías renovables y la agricultura hidropónica de ahorro de agua, en conexión directa con las ciudades cercanas a la Península Arábiga. La propuesta busca potenciar tecnologías ya utilizadas en la zona para producir agricultura local sostenibley así reducir las importaciones de alimentos y sus efectos ambientales.

El desierto de Arabia

Al ubicarse en el llamado Cinturón del Sol, esta vasta región sin lluvias cuenta con los recursos energéticos y una posición estratégica para el desarrollo del proyecto OAXIS. Abarcando más de 1,447,7955 millas cuadradas (2.330.000 kilómetros cuadrados), el desierto de Arabia incluye el Rub'al-Khali, uno de los mayores cuerpos continuos de arena del mundo.

Como área geográfica, la Península Arábiga se considera a menudo intransitable, debido al ambiente extremadamente seco y la escasez de vegetación visible. Sin embargo, a pesar de lo inhóspito del terreno, el desierto de Arabia ha servido a lo largo de la historia como un pasaje comercial entre Medio Oriente y África del Norte.

Además, aunque parece inhóspito y estéril a primera vista, ha demostrado ser una valiosa fuente de recursos naturales, como el petróleo, el gas natural, los fosfatos y el azufre. También cubre una vasta reserva de agua subterránea, atrapada bajo las arenas desde la Edad del Pleistoceno, la que en los últimos años se ha aprovechado y utilizado para el riego en la región. Iniciando su ocupación humana hace más de 3.000 años, los primeros habitantes de la región fueron los beduinos, una civilización nómada que utiliza las tierras del desierto de Arabia como criadero de camellos.

"Una región árida, una población en rápido crecimiento y urbanización, la próxima realización de la Expo Dubai 2020 o el Mundial de Qatar 2022, importaciones masivas de alimentos de más del 90% de los países del CCG, la escasez de agua y un montón de recursos de energía solar... creemos que OAXIS encaja en este contexto y se puede aplicar en muchos otros lugares de condiciones similares. Tenemos que responder a este desafío ambiental y físico, con el fin de ayudar a garantizar la futura seguridad alimentaria en la región".

Conceptos principales

Como diseñadores y técnicos, no hay que hablar de diseño, procesos o sostenibilidad como cuestiones aisladas. Lo interesante acerca de un nuevo diseño o construcción es su potencial y las posibilidades que genera, con el fin de mejorar la vida humana. La propuesta aborda la producción y el consumo de alimentos, la autosuficiencia de las ciudades y la conectividad, relacionando la arquitectura y la inseguridad alimentaria dentro de una visión ecosistémica.

La gente, la naturaleza, el diseño y la tecnología se combinan para servir una función específica: producir alimentos locales frescos y de calidad con tecnologías de ahorro de agua, ayudando a reducir las importaciones masivas de alimentos en las ciudades de la Península Arábiga y creando un nuevo Centro Ambiental lineal atractivo para la tecnología agrícola, la investigación y el uso pedagógico, abierto a los lugareños y visitantes.

"Nos inspiramos en la morfología de los oasis en el desierto y los utilizamos como referencia para el proyecto, pero nuestro objetivo no es competir con la naturaleza y sus increíbles procesos, o con los oasis existentes. Lo que proponemos es una instalación hidropónica segura y controlada, basada en un patrón lineal modular, una "eje verde" que incorpora algunas de las cualidades de un oasis en el desierto. Ésta producirá energía solar para hacerse autosuficiente y permitir el funcionamiento de un sistema de transporte subterráneo que lleva los cultivos directamente a las ciudades, reduciendo el transporte de alimentos a larga distancia (importaciones) y por lo tanto la reducción de las emisiones de CO2".

Las instalaciones del proyecto incorporan una estructura modular prefabricada de acero reciclado, que puede ser fácilmente ampliable para aumentar el área de la huella si es necesario (planta solar y la construcción de edificios). El proyecto utiliza estrategias locales pasivas para controlar el entorno del edificio y también produce su propia energía a través de una serie de paneles fotovoltaicos de alta eficiencia montados en la azotea, que actúa como una planta solar lineal.

La energía limpia producida se utiliza para el consumo propio, pero sobre todo, para el funcionamiento de la cinta transportadora que llevará las bandejas de cultivos hidropónicos a las estación cercanas a la ciudad logística (la mínima distancia justo en el interior del área de la ciudad). Toda la energía sobre producida en la hora punta irá a la red eléctrica de la ciudad. El sistema de cultivo hidropónico previsto reducirá significativamente las necesidades de riego (hasta en un 80%) mediante el control (y el reciclaje) del agua utilizada, con menos fertilizantes, pesticidas y un ciclo de crecimiento rápido durante todo el año. Con el fin de obtener una producción agrícola eficiente, una parte del agua reciclada se utilizará para la transformación verde del edificio a lo largo del tiempo. OAXIS dispondrá en su parte superior la instalación física de los sistemas informáticos para el control de las condiciones ambientales y el sistema de la correa transportadora.

Tipos de cultivos propuestos (hortalizas frescas, hierbas y frutas)

Patatas (Papas), Tomillo, Lechuga, Albahaca, Tomates, Fresas, Arúgula, Pimiento Dulce, Tomates Cherry.

La combinación de los elementos locales y la tecnología existente

Las ideas detrás de las plantas de energía solar o sistemas agrícolas hidropónicos no son nuevos para la región, de hecho ya hay varias granjas hidropónicas y un montón de plantas solares en la zona. Lo que creemos que es interesante sobre el proyecto OAXIS es el efecto que puede producir a través de la "fusión" de estas tecnologías existentes. Dicho esto, la propuesta no busca inventar un nuevo sistema hidropónico o fotovoltaico, sino que busca utilizar un pensamiento estratégico con el fin de fusionar las tecnologías ya explotadas con los elementos del desierto, generando un nuevo prototipo auto-suficiente, que puede ayudar a reducir la inseguridad alimentaria, las importaciones masivas y aumentar las posibilidades para la vida humana.

Nos preguntamos a nosotros mismos:

¿Qué pasaría si pudiéramos combinar esta gran cantidad de horas solares, los elementos del desierto y la tecnología hidropónica existente con el fin de producir la agricultura local sostenible para ayudar a reducir las importaciones de alimentos?

¿Por qué no ayudar a reducir las importaciones de alimentos y sus efectos ambientales mediante la creación de un proyecto que permita producir localmente los cultivos y entregarlos directamente a la ciudad por medio de un sistemas de cintas transportadoras limpias? Ya tenemos los elementos y las tecnologías, ¡ahora tenemos que combinarlos!

Una estrategia de energía renovable integral

Para la alimentación del sistema de la cinta transportadora lineal subterránea, proponemos el uso de una tecnología escalable de alta eficiencia y auto-limpieza, a través de paneles solares situados en las cubiertas de los edificios, con orientación sur. La energía limpia producida se utilizará para abastecer las instalaciones OAXIS y su sobreproducción será redirigida a la red eléctrica en las inmediaciones de la ciudad. Dado que el proyecto es modular, se puede ampliar linealmente de acuerdo a la longitud deseada o requerida.

Era importante para nosotros incorporar tecnologías solares de alta eficiencia, ya que este tipo de paneles nos permitía consumir una huella más pequeña y producir la misma cantidad de electricidad que las instalaciones en áreas más grandes. Toda la instalación, mano de obra y el cableado requerido será proporcional al área lineal del servicio.

¿De dónde viene la energía OAXIS?

+ Paneles Fotovoltaicos en las cubiertas (datos preliminares, minimizando las demandas y el consumo): 131 kWh / m2 (al año - área de la azotea)

+ 1 Kilómetro lineal de OAXIS (equivalente a 10 módulos OAXIS) = 18.610 m2 x 131 kWh / m2 = 2.437.910 kWh / año

* Desplazando aproximadamente 2.100 toneladas de dióxido de carbono al año.

** La disponibilidad solar está en su punto más alto desde mayo hasta agosto, desde los 224 kwh / m2 a 237 kwh / m2

OAXIS como el nuevo "Ecosistema Oasis" de la ciudad / patrón de crecimiento verde

El proyecto está concebido para convertirse en un ecosistema sostenible que funciona con la máxima eficiencia ambiental e incorpora la flora y las especies de la región, con el fin de crear un nuevo destino en la ciudad. Por lo tanto, OAXIS se convertirá en un centro educativo de la biodiversidad para las localidades cercanas, mostrando los ambientes desérticos y los hábitats en peligro de extinción por el cambio climático.

El proyecto abordará la función del agua como elemento de estructuración y su valor en relación a la sociedad, la cultura, la salud y el bienestar. Esto será evidente en el uso de la tecnología hidropónica, un sistema de ahorro de agua que permite que los cultivos crezcan con menos agua, encajando perfectamente en el desierto. Toda el agua reciclada procedente de la tecnología del cultivo hidropónico se utilizará luego para el riego de la vegetación exterior, permitiendo que las plantas y la biodiversidad se expandan a los alrededores de las instalaciones.

Cine flotante en Tailandia

Piyatat Hemmatat El Cinema Archipiélago es una balsa / auditorio diseñada para flotar en el mar, permitiendo el estreno del Festival Film on the rocks Yao Noi en Tailandia, organizado por Apichat-Pong Weerasethakul y Tilda Swinton. La balsa fue diseñada por el arquitecto alemán Ole Scheeren. Más información, imágenes y la planimetría del proyecto a continuación.

Piyatat Hemmatat El festival se realizó del 9 al 12 de Marzo de 2012, convirtiéndose en un lugar de encuentro para el Arte y el Cine. Los invitados a la noche final del evento, fueron trasladados en barco en medio de la oscuridad del mar para llegar a la balsa iluminada en el centro de la laguna Nai Pi Lae en la Isla Kudu, rodeada por un paisaje espectacular.

Doug Bruce De esta manera el público experimentó un atmósfera única en medio de la naturaleza y las narrativas cinematográficas – luz, sonido e historias suspendidas en la oscuridad entre el mar y el cielo.

Sixtysix Visual “Se generó un sentido de la temporalidad, la aleatoriedad, casi como las tablas de madera. O tal vez algo más arquitectónico: piezas modulares caóticas, como un grupo de pequeñas islas que se reúnen para formar un auditorio”, comenta Ole Scheeren.

Planta Es una obra con una fuerte conexión con la comunidad local, ya que se basa en las técnicas utilizadas por los pescadores para la construcción de granjas flotantes de Langostas. La balsa está construida a partir de materiales reciclados como una serie de módulos individuales para permitir la flexibilidad de su uso futuro.

Zacharie Gaudrillot Roy, Construcción aislada de "Fachadas"

“Fachadas” es el nombre de las tres series aún en curso de Zacharie Gaudrillot Roy, quien se imaginó lo que sería una ciudad compuesta exclusivamente de fachadas eliminando el resto del edificio. El fotógrafo francés revela un mundo nuevo surrealista a través de intervenciones arquitectónicas digitales que ilustran lo urbano sin espacio privado. “Esta serie ofrece una visión de un mundo desconocido que sólo sería una imagen, sin espacio íntimo, con la fachada como el único refugio”, comenta el autor.

La fachada es la primera cosa que vemos, es la superficie de un edificio. Puede ser impresionante, superficial o seguro. Al igual que estar deambulando por una ciudad extranjera, el artista caminó por las calles con las siguientes preguntas: ¿qué pasará si nos atenemos a la primera visión? Si la vida cotidiana de "lo otro" fuera sólo un paisaje?. Por lo tanto, esta serie ofrece una visión de un mundo desconocido que sólo sería una imagen, sin espacio íntimo, con la fachada como el único refugio.

Gaudrillot Roy deconstruye imágenes de paisajes urbanos hasta las simples superficies de los edificios que los pueblan. Las intervenciones arquitectónicas digitales ilustran ciudades, pueblos pequeños, estacionamientos y vías peatonales, cuyas casas y edificios soportan la ausencia misteriosa de la masa de construcción, y sólo el ladrillo superficial y la piel exterior del hormigón permanece.

Egue y Seta, Bajo Comercial Convertido En Loft

• Arquitectos: Egue y Seta
• Ubicación: Terrassa, Barcelona, Spain
• Arquitecto A Cargo: Daniel Pérez, Felipe Araujo
• Área: 180.0 sqm
• Año Proyecto: 2013
• Fotografías: Victor Hugo
• Construcción: OBRES I SERVEIS HABITAT SL telf 638 541 804 franc@habitat-os.es
• Instalaciones: OBRES I SERVEIS HABITAT SL telf 638 541 804 franc@habitat-os.es
• Presupuesto: 140.000€

Descripción de los arquitectos. Desde fuera, el rayado de lamas madera interrumpe la visión de un seto verde y un frondoso bosque. ¿Son acaso reflejos del exterior sobre las ventanas que componen la fachada principal de la casa? ¿O son transparencias?

Entramos al este antiguo local comercial, transformado en vivienda por una puerta doble de madera maciza de iroco barnizado con herrajes en hierro chorreado, forjados en los talleres propios del dueño de la vivienda; y apenas ponemos un pie sobre el cálido entarimado de roble crudo, nos topamos con una “pecera” sin peces en la que flotan retoños de vegetación. No hablamos de los típicos juncos de bambú, ni del ya tradicional jardín interior tipo Zen, sino de un jardín con especies locales de arbustos de diferente altura sobre un lecho de corteza de pino bañados por una cascada de luz que emana de una falsa claraboya. Alrededor de este jardín: Toda la casa.

A su izquierda, excavado en los cimientos del edificio, encontramos el salón, con escalones sobredimensionados sobre los cuales han dispuesto un elegante sofá en forma de U, empotrado y tapizado en terciopelo color cemento. Sobre él una ecléctica pero sutil mezcla de cojines de diseño: tejidos a mano por la abuela, comprados en tiendas de segunda mano, o en portales de decoración on-line. Desde el salón miramos el jardín interior; el exterior, a través de un inmenso ventanal recubierto por una persiana vertical con lamas de roble macizo; y en dirección opuesta, la zona de comedor y cocina de la cual nos separan apenas un centímetros de distancia, aunque se encuentre a otro nivel.

En el comedor, la formidable mesa Bedrock Plank A de la casa Riba 1920 se ve rodeada por las atemporales sillas Eames sin brazos en color hormigón y todo el conjunto es iluminado por dos atajos de bombillas de tipo balón transparente que se descuelgan de un techo industrial de vigas metálicas vistas, todo teñido de un profundo gris marengo. A su derecha una motocicleta de colección, única y restaurada por la familia.

Tras el comedor, la cocina técnica e industrial, que ofrece una imagen limpia y sofisticada gracias a las grandes superficies verticales de acero inoxidable que la componen, al mismo tiempo se abre cálida y acogedora, proponiendo naturales encimeras de madera tratada, ideales para la preparación de la comida, la bebida y los momentos a menos que pide a gritos este espacio.

El brillo metálico mimetiza electrodomésticos de última generación: frigorífico americano con “cellar” (Liehber), cafetera de grano molido integrable, placas de inducción inteligentes, planchas “tepan yaki”, campanas de filtro carbónico, estación de lavado, secado y planchado (AEG) e incluso un tendedero interior con drenaje y ventilación asistida.  

Tras puertas correderas de cristal una alacena transparente, en la cual se encuentran almacenados pero vistos, “delicatessen” locales, especies frescas, y vinos; todo iluminado por proyectores orientables de carril y sobre un fondo de pizarra y trazos de tiza. Sobre la isla central que es a la vez mueble de almacenamiento de menaje y zona de preparación cuelgan dos lámparas “Lindse” de Francisco Segarra y a su alrededor 5 taburetes metálicos “Bofinger” de la misma casa, convierten la superficie en barra o desayunador.

Bordeando de nuevo el salón, esta vez por su flanco izquierdo, recorremos una pasarela de hormigón sobre la que han sido empotrados tres potentes haces de luz que bañan de forma rasante una pared desnuda de ladrillo artesanal. Al final de ésta nos topamos con una hoja de batiente de roble macizo, sin cerrojo ni tirador, que funge como puerta “siempre abierta” hacia las estancias más íntimas de la casa.

En la habitación, la cama y su cabecero destacan por su diseño honesto y su inaparente complejidad. No obstante, la pieza fabricada a medida en roble natural y rejilla de alcantarillado, es a la vez canapé, mesa de noche, cabecero iluminado, tabique divisorio y armario zapatero en su cara posterior. Tras él, un vestidor de líneas puras y fabricado en laminado gris se refleja sobre un espejo de camerino de cuerpo entero, y ofrece a su vez, sobre un suave revestimiento de moqueta a juego, el espacio de almacenamiento y asiento suficiente para satisfacer las necesidades de una pareja que disfruta de vestir bien y coleccionar zapatillas deportivas. A un lado de la cama, un sofá de dos plazas tipo Chesterfield de piel color tabaco y capitoneada (Francisco Segarra) es coronado por dos cabezas de reno textiles (Luzio) que son auténticos trofeos de decoración. Tumbado sobre las colchas de lana cruda que cubren el colchón, podemos mirar películas proyectadas sobre una pantalla retráctil que de lo contrario se esconde en el falso techo de madera para dejar ver el jardín central a través del cuarto de baño principal.

Aquí, la intimidad se redefine y está supeditada a la soledad, a cambio se ofrece el goce que proponen las vistas sobre el jardín central, la iluminación natural y la sensación de amplitud del espacio. La planta alargada y rectangular que define el cuarto de baño principal, se distribuye de forma simétrica para ofrecer dos inodoros, y dos zonas de tocador independientes, separados por un amplísimo plato de ducha de común, sobre el que llueve un rociador enrasado a nivel de techo de gran dimensión. En su parte posterior un banco de hormigón encofrado alberga la grifería de acero inoxidable (Cosmetoda) y atraviesa las mamparas de cristal para convertirse, a cada lado de la ducha, en encimeras de lavabo. Sobre ellas, piezas circulares de porcelana (roca) en forma de cuenco y grifos de sobre encimera de acero inoxidable conforman el tocador, conjuntamente con espejos que se descuelgan desde el techo y flotan sobre la gran ventana que mira hacia el jardín. Los inodoros suspendidos (roca) y sus pulsadores han sido empotrados en paramentos verticales revestidos en azulejo rectangular biselado estilo metro para aportar carácter urbano.

Atravesando la habitación, el pavimento de madera nos guía hacia el lado opuesto de la vivienda, y este corredor de roble a penas barnizado, ya hacia el final del recorrido se convierte en escritorio gracias al cambio de nivel que volvemos a encontrar en el suelo en el área del despacho y la sala de estar. Aquí no son los techos los que se alzan, sino los suelo de hormigón los que se hunden para conseguir una sensación de altura y amplitud sumamente agradables. La blancura y neutralidad de las paredes circundantes se ve interrumpida por un plano rechapado en acero corten que añade profundidad y textura al conjunto y que dialoga a nivel cromático con los sofás artesanales de asientos de piel y respaldo de lana gris que se han instalado sobre “palets” con ruedas. Poco más requiere esta habitación a parte de un par de obras de arte abstracto e iluminación indirecta sobre sus paredes, sobre todo, si desde ella se pueden tener de nuevo, vistas sobre el jardín y el exterior de la vivienda.

Antes de completar el giro alrededor del jardín y volver al punto de partida, el visitante quizás quiera usar el servicio: Tras una puerta corredera, y envuelto en esmaltado de arcilla artesanal, el baño de cortesía es la auténtica joya “verde” de la vivienda. Mirando directamente sobre el jardín a través de una pared cristal, podemos lavarnos las manos en un esbelto lavabo tipo peana con grifo de suelo niquelado (Muse – Catalano). El pulsador de acero se pierde en la pared trasera revestida en espejo que sirve para comprobar nuestra apariencia, pero sobre todo para traer al interior de este pequeño recinto toda la frescura y tonalidades de verde que hacen de esta casa un cómodo refugio y un salvaje un paraíso.